Mostrando entradas con la etiqueta arte mayor. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta arte mayor. Mostrar todas las entradas

27 de julio de 2015

'Arte Mayor' en Robres

Luisfelipe y Carmen. Robres, 11 julio 2015
En el Festival de la Oralidad de Robres presentamos el día 11 una función especial de Arte Mayor, pues aunque actúo solo yo, en esta ocasión lo hice con Carmen Orte. Nos acompañaron Ana, hija de Carmen, Manolo y Pilar. Vinieron a vernos desde Huesca y Zaragoza unos cuantos amigos y familiares.


Del festival cuida el Grupo de Teatro de Robres, que ha conseguido en su larga trayectoria que el teatro forme parte del sentir colectivo.

Hay que aclarar que el pueblo es especial. Tiene unos 600 habitantes. El Grupo de Teatro lleva 27 años en activo, y cada montaje trasciende las fronteras de Aragón. En el pueblo se hace una revista periódica, El Pimendón, y cada año los gaiteros aragoneses se reúnen un día a hacer sus cosas. Eso, por si parece poco que desde hace 14 años celebren el festival con una media de 200 vecinos por sesión. Cobran entrada, que lleva incluida un refrigerio en el ambigú  montado en el mismo parque. No hace falta hablar de la reciedumbre de sus vinos, ni de la belleza de sus gentes. 

Robres está cerca de Huesca. Qué suerte. 

Pasamos la calurosa tarde con el director de escena Luis Casaus. 
Recordaba Carmen la presentación del disco Monegros que se hizo en Robres en 1990, y que culminó con el dance en la plaza, tras los romances cantados por Simeón Sarrate. Allí estuvimos con Leda Valladares, celebrando la primera grabación "homologable" de un disco documental en Aragón. 
¿Y qué vamos a decir de nuestra función hace un par de semanas?




Manolo, Luisfelipe, Carmen. Parque de Robres, 2015


Empezamos medievales, con romances, Libro de Alexandre, Jorge Manrique... entre medio algunos ejemplos barrocos y rococós... acabamos con el "No volveré a ser joven" de Gil de Biedma y la réplica de Juan Bonilla "No volverás a ser joven (ni falta que te hace)". Las trincheras de la guerra, aledañas al pueblo, nos invitaron a evocar el pronunciamiento de Galán y García como romance final.
Ana hizo fotos.






El espectáculo tiene dos vertientes: la interpretativa como bien reflejan las fotos, y la monologal, donde yo hablo de asuntos referidos a la poética y a la preceptiva literaria aplicada a la escena. En Robres comencé hablando del "arte mayor" diciendo más o menos:


‘Arte mayor’ es una de las expresiones incómodas de la Poética clásica. Se aplica solo al verso (no al poema) cuando tiene más de 8 sílabas métricas. Con 8 o menos es verso de arte menor. Un verso alejandrino, 14 sílabas, es de arte mayor, solo que es un tipo de verso de los llamados compuestos,
que se dividen en su mitad (cesura), o sea:  en cada verso de 14 hay dos de 7. Lo mismo pasa con el Romancero, donde los versos se escriben así:

En Santa Gadea de Burgos, do juran los hijosdalgo,
allí toma juramento el Cid al rey castellano.
Las juras eran tan bravas que a todos ponen espanto:
sobre un cerrojo de hierro y una ballesta de palo.

O así:
En Santa Gadea de Burgos
do juran los hijosdalgo,
allí toma juramento
el Cid al rey castellano,
Las juras eran tan bravas
que a todos ponen espanto:
sobre un cerrojo de hierro
y una ballesta de palo.

“Arte mayor” y “arte menor" forman parte de la terminología poética.  Pero la expresión “arte mayor” la usamos también para significar nuestro mayor encomio hacia una obra de arte, literaria, escénica o plástica. Técnica y belleza. Razón y canción. Que ‘lírica’ venga de ‘lira’ tiene que ver en esto. 

Pero aquí hablamos de un arte como técnica y los adjetivos  comparativos lo son en relación a la cantidad de sílabas, no a la calidad del verso. Aun así, no suena bien que los versos de este villancico medieval  sean  de “arte menor”:

No me las enseñes más,
que me matarás.

Estábase la monja
en el monesterio,
sus teticas blancas
de só el velo negro.

Más,
que me matarás.

Acaso no todos coincidan conmigo en la apreciación de arte mayor para este poema que Diego Sánchez de Badajoz recogió en su Farsa del juego de cañas a mediados del s. XVI.
Pero seguro que coincide el lector en que es maestría muy grande la de estos otros de Manrique:

Nuestras vidas son los ríos
que van a dar en la mar,
que es el morir;
allí van los señoríos
derechos a se acabar
y consumir;
allí los ríos caudales,
allí los otros medianos
y más chicos,
y llegados, son iguales
los que viven por sus manos
y los ricos.

Pues esto es arte mayor con versos de arte menor.

Por cierto que en las Coplas de Manrique, tenemos ejemplos de licencias métricas ya desusadas…  Veamos: el esquema de las coplas manriqueñas, es el mismo para las 40, cada una con 12 versos:

8a 8b 4c 8a 8b 4c 8d 8e 4f 8d 8e 4f

Son dos sextillas de pie quebrado.

Ahora, volvamos a fijarnos en la estrofa de Manrique para comprobar que coincide con el esquema. 

Observemos que el tercer y sexto verso no tienen las cuatro sílabas preceptivas:

que es /el / mo / rir
   1       2     3      4  (+1)

Recordemos al desmemoriado que aquí hay una sinalefa (que es) y que el final de verso en sílaba aguda añade una sílaba más al cómputo métrico.  Bueno, pues eso: hay cinco sílabas gramaticales
(que-es-el-mo-rir) y cinco métricas, ya señaladas.

 En el sexto vemos:                        


                                                                                      
y / con / su / mir
1     2      3      4  (+1)

Donde las 4 sílabas gramaticales se convierten en 5 métricas por su final agudo.

¿Cómo es posible? ¿Se confundía el propio Manrique? No, es la licencia llamada "compensación", que equilibra la distribución silábica subiendo la primera sílaba al verso anterior  

Nuestras vidas son los ríos
que van a dar en la mar,
que es / el morir;
allí van los señoríos
derechos a se acabar
        y / consumir;

 Si alguien me pregunta que si corresponde al rapsoda ocuparse de ello, le diré que para mí es productivo y en nada ocioso. 

Otra licencia que maneja Manrique es la sinafía, que consiste en... pero bueno, no quiero cansarles más, por ahora.. .



Luisfelipe



Fotos del monologuista: Emilio Casanova






10 de enero de 2015

Hoy, en el Jardín de Uriarte




 
Hoy celebraremos una función especial de Arte Mayor para el selecto público que Cristina Villanueva reunirá en su jardín, el Jardín de Uriarte.
Como reza el cartel, información y reservas llamando al 47719590

7 de enero de 2015

En Tilcara y Jujuy

La anterior visita a San Salvador de Jujuy fue en 2010, con motivo del centenario de Miguel Hernández. En esa ocasión, Carmen, Aloma y Luis Felipe, tuvimos la fortuna de recorrer varios pueblos de la Quebrada de Humahuaca guiados por Reynaldo Castro y Fernando Balderacchi. 
Así que, en diciembre, cuando Balderacchi organizaba nuestras actividades programó una actuación en Tilcara, sabedor de la grata impresión que nos había provocado el afán de convertir el pueblo en foco cultural de la Quebrada.

Y esa fue la primera actividad que recién realizamos en la provincia de Jujuy, una actuación en el nuevo teatro del Centro Andino para la Educación y la Cultura (CApEC), la sala Barbarita Manuela, que se inauguró en 2013.
Escenario de la Barbarita Manuela
Balderacchi y Luis Felipe en el CApEC







Pena que coincidiera día y hora con el partido de ascenso del Gimnasia de Jujuy, y que las vacaciones comenzaran en esos días... pese a ello, se contó entre los espectadores con los hermanos García, Alberto y cuatro de sus hermanas, actores vocacionales de Tilcara y muy entendidos en las cosas del verso.
Otros colegas jujeños, Julia Suárez y Satu Peñalva, se desplazaron para dar cobertura técnica a la actuación. 
En paisajes argentinos se cuentan algunas características de esta ancestral población que atrae como un imán.

En Jujuy, siempre de la mano del grupo de investigación teatral El Peregrino, volvimos a encontrarnos con algunos participantes en el taller de declamación que hicimos en la universidad durante la anterior visita. Ocasión para hablar del teatro y la poesía recitada, cosa que ocurrió en el Teatro El Pasillo, donde hicimos la actuación jujeña. Llegaron noticias del reciente Congreso de Hispanistas de Argentina y el anuncio de una futura edición del mismo en Jujuy.


Rubén y Luisfelipe











Rubén "Chuña" Iriarte dirige El Pasillo y ha convertido el pasillo del teatro en un museo donde se muestra el que se considera primer teatro de títeres en esta parte de Argentina, El Quitupí.  Rubén guarda memoria de las aventuras jujeñas de Javier Villafañe y de los hermanos Héctor y Eduardo Di Mauro, cuando eran La Pareja y, entre otras habilidades tenían la de hacer cajas de luz para el teatro. El Pasillo conserva la que los Di Mauro fabricaron para El Quitupí.
Caja de conexión fabricada por los Di Mauro
(Por cierto que La Pareja es nombre de compañía que heredó Daniel Di Mauro de su padre, Eduardo, y su tío. El abuelo de Daniel fue Pablo de Rokha, pues Eduardo estuvo casado con una hija del poeta chileño, también escritora de mérito).

Títere de El Quitupí
En lo que podríamos llamar "coloquios del Pasillo", Chuña se mostró extrañado ante Balderacchi porque alguien del mundillo teatral había cuestionado la capacidad de un títere para encarnar un personaje. Sin duda, en todas partes hay alguien que aún piensa que los títeres viven solos y tienen esa carencia per se


Sala El Pasillo
Luis Felipe con Garric



Las funciones fueron muy bien.
¡Claro, qué vamos a decir nosotros! Pero es cierto. Incluso se recuperó un poema de Nicanor Parra, que hacía meses no salía a escena. Y es que, el rapsoda estaba alojado en la residencia de profesores de la Universidad de Jujuy donde coincidió con una investigadora tucumana y por ella supo de las mediciones de temperaturas en tierras andinas. Para preocupar.

Para el cartel de Jujuy, El Peregrino ordenó un relato visual de la propuesta con fotografías que hizo Goyo Villanueva en el Festival Internacional de Juglares, celebrado en San Javier hace unos años.
Prensa y radio fueron muy cordiales.



 





La Embajada de España, a través de su oficina cultural en Buenos Aires, y la Universidad de Jujuy, fueron colaboradores necesarios para realizar estas actividades que organizó El Peregrino. 
Luisfelipe y la llama del Belén. Jujuy

2 de noviembre de 2014

VII Encuentro de Escritores y Declamadores, en la ciudad correntina de Goya

En Corrientes, la ciudad de Goya celebra desde hace 7 años un festival dedicado a la literatura y las artes, especialmente a la poesía. Lo organiza la SADE (Sociedad Argentina de Escritores) de Goya

Cada año los organizadores introducen novedades y amplían el programa con presentaciones de libros, apartados musicales, espacios para narradores... con gran aceptación del público que llena todos los teatros y salas de Goya durante el Encuentro.

Este año Luis Felipe va a participar como declamador en algunas de sus sesiones. Pronto se conocerá el programa completo y aquí daremos noticia cumplida. Entre tanto, vaya este avance publicado por el Diario Época: Escritores de todo el mundo se darán cita en Goya

Aprovechando la presencia de nuestro rapsoda en Goya, un grupo de amigos y aficionados ha programado una función especial de Luis Felipe con Arte Mayor en la Sala Candilejas el sábado día 15:


26 de mayo de 2012

'Arte Mayor' en Huesca


Como todas las primaveras, en Huesca se multiplican las actividades en torno a los libros, la música, la oralidad... Este año hemos participado con una charla para padres que quieren contar cuentos a sus hijos y con el recital Arte Mayor -de la poesía-. El Diario del Altoaragón se hace eco de ello:


Tras nuestra actuación, siguen durante el fin de semana las de Sandra Araguás, Javier Carnicer, David Giménez, un vermut poético de Aveletra...