Teatros: la semana pasada

En Marcó Moreira (Tapiales)

El sábado, en Marcó Moreira hubo un lleno hasta la bandera para ver La última alegría, una comedia muy bien construida e interpretada. El próxima sábado repetirán.

Fue para mi una grata despedida de Tapiales. Cada nuevo espectáculo atrae a capas diversas de la población. El experimento funciona, ahora hay que formalizarlo, no le falta nada y puede ofrecer mayores comodidades. 

Mariela, y los Néstor Navarría. Marcó Moreira, 2015

Sergio Abaldi en la cocina de Marcó Moreira. 2015

El equipo, encabezado por Mariela, que es artista plástico, y Néstor, hombre de teatro, cuenta con el poeta Sergio Abaldi, familiares y otros vecinos que se van sumando a colaborar; todos de Tapiales, bueno, o de Villa Madero, o, todo lo más, de San Justo. 

Marcó Moreira

Marcó Moreira ocupa el local de la antigua Pizzería Roma, que todos los mayores del lugar recuerdan, en la calle Los Nogales, frente a la estación de tren. 

De mi primera actuación dejan constancia las fotos de Sofía Muñoz. Aquí una ráfaga:

En El Excéntrico de la 18 (Buenos Aires)

"El Gualeguay (poema- río) es una versión escénica de la obra El Gualeguay de Juan Laurentino Ortiz (1896-1978), donde el cruce de lenguajes orientará una vivencia de poesía en acción". Con esta introducción se presenta el espectáculo de la actriz Carina Resnisky y el músico Nardo González. 

Se pone en escena el poema más largo de Juanele, poeta de la Naturaleza, difícil de describir en cuatro líneas. 

Qué dulce calor, allá

de la hondonada que dejara, cuándo? el mar,

subió en una nube de paloma? 

O venía él 

con el hálito, gris y blanco, del mar? 

Y qué viento, qué viento, vino al encuentro de la nube

para que una hija que cayera, pálida,

o con todo el día en sus cintillos?:

Cómo fue aquella lluvia

de arpa ciega o de penumbra

o de juncos de vidrios que huían

o plantaba una hada brusca? 

Y de qué mes, de cuál, sus cabellos o sus varas?

Carina Resnisky

En los muros de facebook, comentarios de espectadores repiten dos palabras: cuerpo y alma. Sí, porque Carina se convierte en el río y en sus voces. Ese es su cuerpo. Y el alma? Es la transmutación, cuando la letra se convierte no en voz solamente, sino en verbo. Un trabajo de raíz espiritual, tronco humano y ramas musicales.

El Gualeguay

Durante el mes de junio seguirán las funciones, los sabados en El Excéntrico de la 18.

En el Teatro de la Estación (Zaragoza)

Obviamente no puede asistir a Fragmentos de vidas compartidas esta semana en Zaragoza, pero lo he visto unas cuantas veces en tres países distintos (suelo coincidir con Norberto Presta en programaciones y festivales donde vamos los raros). También lo vi hace un par de años en el mismo Teatro de la Estación. Como es un trabajo recomendable, lo recomendé vivamente a los amigos de mi ciudad:

 

En el 110, por ejemplo (Buenos Aires)

Los desplazamientos en autobús, "colectivo" en Argentina, suelen ser largos y tediosos. A veces tienen una amenización musical que a nadie incomoda. En la foto, la que subió el miércoles por la mañana al 110 con canciones de Manu Chao.

En el Belgrano Day School (Buenos Aires)

Una función para niños de 10 años, de 5° de Primaria, en el cole! La actividad la organizaba la bibliotecaria del BDS, Silvina Sala, y pensé que actuaría en la biblioteca del centro, pero no. Fue en el salón de actos, que es muy grande. Por si acaso esperé a los niños con la mano de Gómez de la Serna.

Como Laura Muller les enseña a leer y recrear historias, y este curso lo hace con poemas y cuentos de Javier Vilafañe, hablé de aficiones que el poeta tenía, como el canto de los pájaros o los romances antiguos. 

Al final, nos hicieron esta foto tan guay. Hay más en el blog del Belgrano Day School, junto a comentarios halagadores que agradecemos.

En El Astrolabio (Buenos Aires)

Esta semana mostrábamos a un grupo de amigos, en ensayo abierto, las tres primeras jornadas (actos) de Historia de la tortilla española, montaje que acomete la compañía Periplo Teatro con la complicidad de El Silbo. 

Como se ve en la foto yo actúo también, con Andrea Ojeda y Hugo de Bernardi. 

Luis Felipe, Andrea y Hugo. 

En la página Historia de la tortilla española se pueden seguir los pasos del trabajo. Damos por terminada esta temporada de ensayos con idea de retomarlos a final del invierno porteño.

Historia de la tortilla española. Ensayo en Astrolabio. 28-5-2015

Luisfelipe Alegre

Desde Tapiales

Desde Tapiales se ven las cosas de otra manera. La población forma parte de La Matanza, populoso y legendario partido de Buenos Aires que estos últimos años ha ido recuperando trabajos e industrias perdidos por desmantelamientos anteriores, de no hace tanto.
En Tapiales la nervatura capitalina se ruraliza, nadie corre y los policías sonríen porque piensan que tampoco hoy pasará nada noticiable. 
Un teatro nuevo va creciendo frente a la estación del tren. Muchos vecinos de Tapiales han sido o son ferroviarios. Néstor Navarría, el actor que dirige el teatro también trabajó de joven en el tren. Durante las representaciones se oye periódicamente el paso de las máquinas con un uhuh tímido como para no molestar.
Con dos funciones, una para adultos y otra para niños, participé en su programa de otoño.

El nombre del teatro, Marcó Moreira, se me antojaba que era homenaje a algún futbolista local que marcara un gol histórico. Qué tonto! Claro, que a Borges también se le despintaba Moreira en la memoria. Y con aquellos versos hube de empezar: "...Y ya no sé si Moreira murió en Lobos o en Navarro..." A Borges le habría gustado saber que un teatro en La Matanza recuerda al gaucho que devino en bandido.

En Tapiales también se vieron las nubes de un volcán lejano que viajaban hacía el Uruguay. Y entre otras nubes, una triste que me agongojó. Venía del facebook de Antón Castro. Había muerto Mooses, amigo y fotógrafo. También amigo y fotógrafo de los teatros. En tiempos del Más margen, malditos! consiguió algunas de mis fotos favoritas de Leopoldo María Panero. Favoritas, porque se le veía feliz. A Mooses dediqué la primera función.

Leopoldo fotografiado por Mooses. Zaragoza, 1987

Por la Feria del Libro de Buenos Aires pasamos unos cuantos españoles, creo que bastantes menos en comparación con nuestra última participación cinco años ha. 

Uno de los platos fuertes de la Feria fue José Mujica, con quien coincidimos tras la clausura del XX Encuentro Internacional de Narradores, orales, claro. En esta edición estuvimos invitados 
Luis Felipe Alegre (España), Pacho Centeno (Colombia), Niré Collazo (Uruguay), Beatriz Falero (México),Alejandra Hurtado (Chile), Ana Sofia Paiva (Portugal), Benita Prieto(Brasil),
presentados por Nora Fonollosa. 

Compartí una sesión con Betina Prieto, que recuerda feliz sus pasos por Zaragoza guiada por Oswaldo, y su actuación en La Campana de los Perdidos, donde tampoco la olvidan. Otra alegría del Encuentro fue coincidir con un viejo y admirado amigo, Pacho Centeno. ¡Dios, no sé cuál es el resorte secreto que maneja para embobar al público desde la primera frase! 

También estuvo Ana Sofía Paiva, contadora y cantora de romances portugueses, con la que compartí no hace mucho una simpática experiencia en Chile. Entonces cantamos juntos un romance haciendo los diálogos en nuestro respectivos idiomas. En esta ocasión no hubo lugar, pero, acabada la Feria, lidiamos juntos en la Universidad del Salvador una clase de Musicología invitados por Mónica Papalía. 

Organizadoras y participantes en el Encuentro. 2015

Estas actuaciones no han interrumpido la marcha de los ensayos de Historia de la tortilla española, que es por lo que estoy aquí esta temporada. La idea era acabar el montaje (coproducción de El Silbo con Periplo) y estrenarlo en estos días, pero la complejidad del trabajo nos va a obligar a posponerlo, so pena de estrenarlo en falso. No obstante, este jueves haremos un ensayo abierto para cerrar la etapa y escuchar las opiniones del público invitado.

Alguna función más, entretanto, y en junio ¡adiós Tapiales! que vuelven las Noches de Juglares...

En la Feria del Libro de Bs Aires: Encuentro de Narradores

Dentro de la Feria del Libro de Buenos Aires, se está celebrando el 20 Encuentro Internacional de Narración Oral con mesas redondas talleres y actuaciones. Luis Felipe participa el sábado y domingo.
Aquí el programa abierto al público:

Día 1 de mayo

14:00 a 16:00

Apertura Oficial

Presenta Mónica Elicabe Urriol
Palabras de Nelly Espiño (Fundación El Libro), Alicia Salvi (ALIJA),Nora Fonollosa (Club de Narradores del Inst. Summa)
Editorial de Juana La Rosa, por la Comisión Organizadora
Homenaje a Marta Díaz
Conversación inaugural Beatriz Trastoy
Presenta Mónica Elicabe Urriol

16:30 a 18:00

Espectáculos de narración oral

1. Para niños - Sala Francisco Gabilondo Soler
   Maryta Berenguer, Alejandra Hurtado (Chile), María y su guía Keegan. 
   Presenta María Rosa Bordagaray
2. Para adultos - Sala Alfonso Reyes
   Pacho Centeno (Colombia), Marta Lorente a/c
   Presenta Nora Fonollosa
3. Para adultos - Sala Juan Rulfo
   Ana Sofía Paiva (Portugal), Ileana Panelo a/c
   Presenta Paula Martin

18:00

Espacio Mirta Colángelo – Acciones Poéticas

Primera Intervención con susurradores y PUP
Coordinan María Rosa Bordagaray, Diana Tarnofky
Espacio Exterior Aysa

                                                                         Día 2 de mayo

14:30 a 16:00

Espectáculos de narración oral

1. Para niños - Sala Francisco Gabilondo Soler
   Claudio Ferraro, Niré Collazo (Uruguay)
   Presenta Carmen Bártolo
2. Para adultos - Sala Alfonso Reyes
   Luis Felipe Alegre (España), Benita Prieto (Brasil)
   Presenta Ana Padovani.
3. Para adultos - Sala Juan Rulfo
   Beatriz Falero (México), María Heguíz
   Presenta Paula Martin

16:30

Espacio Mirta Colángelo – Acciones Poéticas

Segunda Intervención con susurradores y PUP.
Coordinan Paula Martín, Diana Tarnofky
Zona de descanso, Pabellón Rojo

                                                          Día 3 de mayo

14:00 a 16:00

Cierre del Encuentro - Sala José Hernández

Espectáculo de Narración Oral para todo público
Luis Felipe Alegre (España), Pacho Centeno (Colombia), Niré Collazo(Uruguay), Beatriz Falero (México), Alejandra Hurtado (Chile), Ana Sofia Paiva (Portugal), Benita Prieto (Brasil)
Presenta Nora Fonollosa

En blog ajeno: LA UTOPÍA ES NECESARIA

LA UTOPÍA ES NECESARIA. Blog de Antonio Aramayona

VIERNES, 1 DE MAYO DE 2015

Entrevista al perroflauta motorizado en diario.es Aragón

Aramayona: "La consejera escracha en el dormitorio de muchos niños que no estudian porque no tienen dinero"

Un antiguo profesor de Filosofía ha defendido, durante 23 meses, la escuela pública y de calidad en el portal de la consejera de Educación de Aragón, Dolores Serrat

Ha sido identificado en numerosas ocasiones, multado e incluso juzgado por lo penal

Para el conocido como “perroflauta motorizado”, la desobediencia civil es “la única arma que le queda a una sociedad que todavía tiene miedo”

                                      Antonio Aramayona, en el portal de Dolores Serrat. Foto: Juan Manzanara

Desde hace dos años, Antonio Aramayona no falta a su cita diaria. Cada mañana, a las once de la mañana, se desliza en su silla de ruedas por una de las calles más transitadas de Zaragoza y se coloca meticulosamente frente al portal de la consejera de Educación del Gobierno de Aragón, Dolores Serrat.

Saca sus carteles, en los que pide una escuela pública y de calidad, y atiende a quien se le acerca. A veces solo, pero casi siempre acompañado de espontáneos o fieles seguidores, este antiguo profesor de Filosofía explica con empeño y pausa su particular lucha.

Tras dos años de lucha diaria por una educación pública de calidad, ¿abandona?

En absoluto, nunca se puede interpretar como un abandono. El objetivo no es estar en un portal de una determinada consejera, sino luchar por la defensa y la reivindicación de unos derechos humanos fundamentales. Yo elegí la Educación porque, como antiguo profesor de Filosofía, me atraía más, pero la defensa de este y otros derechos como son el de la vivienda o el del trabajo va a continuar igualmente. Mientras tenga vida y energía, nunca abandonaré estas reivindicaciones.

¿Cómo se ha transformado en este tiempo el sistema educativo aragonés?

En estos últimos cuatro años en los que ha estado gobernando el Partido Popular hemos asistido a una política de demolición de las condiciones de una existencia digna de la escuela pública y laica. Han recortado a mansalva el profesorado, precarizando sus condiciones y machacando a los interinos. Se han aumentado los ratios, han disminuido los presupuestos para los centros, que cada vez están más deteriorados, han dejado de abrirse nuevas vías, se han concedido terrenos a colegios concertados donde se necesitaban centros púbicos...

Esta semana se ha publicado la dotación y requisitos para las becas de comedor y libros de texto, cuestión siempre rodeada de polémica entre oposición, movimientos sociales y Gobierno

Conozco de primera mano el caso de alguna niña que al entrar al colegio se desmayó porque no había cenado ni desayunado. En el PP piensan que al colegio únicamente se va a aprender inglés, matemáticas o lengua. Eso está bien, pero primero habría que analizar qué es eso de aprender, no es soltar una cosa y después tenerla que demostrar en 40 reválidas. Desde mi punto de vista, educar, formar, incluye absolutamente todo: el comedor, el transporte, los libros de texto, el contacto, el ocio, el disfrute, el afán y el interés por el conocimiento.

No solo está en el portal de la consejera, se ha plantado con sus carteles en la calle más turística y concurrida de la ciudad. ¿Qué ha observado en este tiempo?

Ha habido de todo. Gente que ha expresado de diferentes maneras su simpatía o su disconformidad. Con el vecindario del portal hemos mantenido siempre una buena relación. Sin embargo, la indiferencia ha sido lo más común, porque muchas personas cuando me miran lo que ven es un perroflauta más que está en la calle. Recuerdo especialmente el 2 de febrero de 2013 cuando una señora se acercó y quiso darme un billete de cinco euros, sin leer los carteles, sin preguntar nada. Otros vienen pensando que vendo lotería. Después de 23 meses aquí, el portal es una buena fotografía del país.

¿Y qué ve usted en esa fotografía?

Veo a gente comprometida, gente que levanta el brazo y dice viva Franco, gente que interpreta que pedir una escuela laica es pedir una escuela anticatólica, antirreligiosa, y por mucho que se lo expliques, la mayoría se cierra en banda. Pero sobre todo veo miedo, porque no es indiferencia, es miedo a que si se acercan a mí les pueda ocurrir algo, puedan tener represalias. Veo resquemor, indiferencia y miedo.

                                                 Antonio Aramayona. Foto: Juan Manzanara

¿Por qué eligió el señalamiento en lo personal en lugar de en lo político?

Tras todo tipo de protestas en la calle, en la Consejería de Educación... me di cuenta de que no servían de nada. Los de arriba, ni se enteran. Al final consideré que tenía que reivindicar un derecho como el de la Educación de una forma que realmente les hiciera daño, sin violencia o faltando al respeto, ni lesionando la dignidad, pero si de una manera en la que se sintieran realmente concernidos, tocados. Cuando comencé a venir al portal sentí que algo empezaba a funcionar realmente. Empezó a venir la Policía, me han identificado decenas de veces, tengo cuatro sanciones administrativas y hasta un juicio por lo penal. Todo esto no es agradable, pero sí es una manera de luchar. Una de las pocas armas que nos queda es la desobediencia civil respetuosa al margen de todo tipo de violencia. Cuando la Policía me ha dicho que me marchara, no les he hecho caso. Tal y como dice la sentencia, estoy ejerciendo un derecho fundamental que es el de la libre expresión.

¿Por qué cree que un acto pacífico ha sido interpretado como algo ilícito?

Estar aquí para ellos es ser un tábano. Al principio pensaban que era todo folclore, que me iba a cansar en dos meses, después llegó el calor, y decían, este tipo no aguantará todo el verano, lo mismo pasó con el invierno. Creían que me iba a cansar, y cuando vieron que no, les molestó muchísimo. Porque además, si encima nos metiéramos con alguien, gritáramos o molestáramos... Lo que más les irritó de todo fueron nuestras buenas formas y nuestro silencio.

¿Ha cruzado alguna palabra con la consejera de Educación?

Una vez apareció rodeada de sus escoltas, le dije buenos días y ella murmuró lo mismo. En otra ocasión masculló un hasta luego. Jamás se ha dirigido a mí. Si la situación fuera a la inversa me acercaría y preguntaría los motivos por los que estoy aquí.

¿Qué le gustaría decirle de despedida?

Siento mucho que te hayas dedicado a ser consejera de Educación, cuando eras una excelente profesional de la Medicina. Ahora es tarde para rectificar, pero te has equivocado. Lo siento mucho, pero he escogido la única vía que me quedaba. Yo te he “escrachado” en el portal de tu casa porque tú estás “escrachando” en el dormitorio, en la cocina, en la cuenta corriente y en los colegios de muchos niños y niñas y de tanta gente que no puede seguir estudiando en la universidad porque no tiene dinero... Han venido aquí a decírtelo y no les has escuchado. Estoy convencido de que como respuesta me sacaría tres volúmenes de datos estadísticos para demostrarme que estoy equivocado, y yo simplemente le invitaría a ir a cualquier colegio, que hablara con unos cuantos interinos, familias, gentes que no tienen trabajo, ni dinero para la hipoteca o para los libros de sus hijos.

¿Qué se lleva del portal?

Una de las cosas que me ha dado el portal es la felicidad, en un sentido que no he experimentado nunca, y eso que me ha gustado siempre mucho dedicarme a la enseñanza. Por fin he hecho coincidir de pleno lo que hago, lo que quiero y lo que debo, cada día, y esa sensación es maravillosa.

¿Hay un próximo destino?

Sí, pero no te lo puede decir. 

Juan Carlos Cáceres

Llegó a  Zaragoza en la primavera de 2003. La primera actuación fue en las Noches de Juglares. Entre el público se oían acentos argentinos, chilenos, uruguayos... para los nativos Juan Carlos Cáceres estaba inédito como compositor, cantante, pintor, y profesor de arte. Pero su presencia en el escenario, aún antes de sentarse al piano, transmitía profundidad, sabiduría. Se le escuchó y se apreció su arte.
Después dio una conferencia con demostraciones en el CC Universidad y también llenó con gente de acento americano. Se diría que Cáceres era profeta en su tierra a distancia.
En ambos casos le acompañó en el escenario su introductor en España, Ariel Prat. Luego viajarían con sus cuadros a Veruela y otros lugares del país. El huracán Cáceres.
Hoy lamentamos su muerte acaecida el 5 de este mes. En París, donde vivió casi la mitad de su tiempo.
De él habla Gabriel Plaza en La Nación

Esta foto es del homenaje que se le tributó en Buenos Aires pocos días antes de su muerte. En el centro, Ariel Prat y, entre los músicos, María Volonté, Juan Subirá, Kevin Carrel, Mónica Papalía...

Por el Sureste español

Es vivificante reencontrarse y compartir inquietudes con colegas lejanos, como estos días en el sur levantino.

Carmen y Luisfelipe. San Javier, 2015

Pasé horas inolvidables con Carmen Manrubia, la autora del método pedagógico que lleva su nombre. La poesía es su eje de trabajo y sus experiencias se comunican a través de LEICA (Libertad Educación Integral y Creatividad a través del Arte). 
Se me verá pocas veces en una foto abrazando a alguien, ésta es la excepción. Es una forma de decir que a los renovadores de la enseñanza hay que quererlos y protegerlos.

Vanesa, Vasco y Luisfelipe. San Javier, 2015

Puerta con puerta, otra casa de acogida, la de Vanesa Lledó y Vasco Hernández, cantante y guitarrista flamenco respectivamente, con quienes compartí inquietudes, cerveza y el auto en que me llevaron a Murcia para actuar en el café Itaca.

Allí debía actuar en la temporada de Juglares que organiza nuestro colega Matías Tárraga apoyado por un equipo humano en el que se encuentran, además de los citados, el amigo Roberto Romera, otro gran aficionado a la poesía recitada.
Matías me paseó por el centro de Murcia y me dio a conocer algunos productos gastronómicos novedosos para mí. 

Viajaba yo con los discursos de Castelar en el bolsillo. "Emilio Castelar, el de la 1ª República?" dijo Matías y acto seguido: "Pues murió en la Casa del Reloj". Así que al otro día me llevó a conocer la casa donde el insigne orador gaditano pasó sus últimos días. 

Casa del Reloj

El reloj de la casa.

Casa del Reloj, San Pedro del Pinatar, 2015

La Casa del Reloj, también llamada Quinta de San Sebastián, rodeada de palmeras y eucaliptos es hoy un restaurante de postín. Se encuentra en el municipio de San Pedro del Pinatar, aledaño a San Javier. 
Castelar estaba allí invitado por los Servet-Spottorno en mayo de 1899, cuando falleció.

Las actuaciones en el Itaca y en la Sala Juventud de San Javier estaban anunciadas en un cartel montado por Matías donde aparecía yo leyendo un libro. La foto me la hizo hace 15 años Grassa Toro, mientras preparábamos con Raquel Arellano un montaje sobre las vanguardias, de ahí que el libro, Texto Poético, sea la revista que hacía el performancista Bartolomé Ferrando. Aquel montaje se llamó El circo de la palabra y se estrenó en la Biblioteca Nacional de Bogotá. La verdad es que hoy me sigo identificando con la perplejidad que refleja, por eso fue una de las que le sugerí a Matías para el anuncio.


He frecuentado poco las tierras murcianas y no conocía Cartagena. Como esos días andaba escribiendo sobre el cantonalismo, Matías me invitó a conocer la ciudad y a tomar un café en el Mister Witt. Fuera de ese lugar, ninguna mención a lo acaecido en 1873. Sí me sorprendió el monumento a los marineros muertos en la guerra de Cuba, con los nombres de todos ellos. 
Hay un pequeño teatro en Cartagena, El Teatrico, que se incorpora ahora a la programación de Juglares, fuimos a verlo y conversamos largamente con el director Enrique Escudero. Entre sus obras en repertorio: El Molinete, recreación de la vida en ese barrio cartagenero que se presenta en tres partes, o sea un teatro por entregas.

Matías, Enrique y Luisfelipe. El Teatrico, Cartagena, 2015

En Elche nos esperaba Nazario González, que mantiene la llama de La Carátula, grupo pionero y difusor de la narración oral en España. En estos tiempos que sufrimos, se han atrincherado en el

Café Balboa, donde cada domingo presentan a los artistas en el FIO o Festival Internacional de Oralidad con carácter permanente. Entre otros colegas para los que tuve el placer de actuar se encontraba la actriz de Maracaibo Teatro y narradora Cristina Maciá.

Nazario dispuso el cartel anunciador sobre una fotografía que Julio Foster me hizo hace poco en Buenos Aires. Aparezco sentado en un banco gigante con un libro de Raúl González Tuñón en las manos. 

De las funciones no digo nada especial, fueron bien y no faltó público. Qué voy a decir yo? Que fue un honor compartir esta 1ª temporada de juglares con Pepa Robles, Bonifacio Ofogo, Arnau Vilardebó, Caoz... y próximamente... Carolina Rueda!

Casi todas las fotos de esta crónica las hizo Matías. Pero ésta la hice yo:

Matías, La Unión, 2015

S. Navarro hizo un reportaje magnífico de la actuación en el Balboa. Aquí una muestra:

Vale.

En España. El teatro y sus días. Usted sabrá.

Decían, cuando preguntábamos a los que estaban antes de las últimas elecciones, que la crisis serviría para la reconversión del sector, que había crecido desmesuradamente, y que sobrevivirían los que se acomodaran al mercado. No quisieron ni pensar (tuvieron casi tres años para hacerlo) en intentar algo, no sé, avisar de lo que estaba pasando, ayudar a planificar el nuevo escenario de batalla, qué sé yo.
Recuerda usted aquel chiste de Eugenio que diu:  Va uno a consultar al adivino y llama a la puerta. El adivino pregunta -"¿Quién es?" y el otro se da media vuelta diciendo -"Vaya caca de adivino". Pues eso.
No voy a perder tiempo en sacarle punta a lo que significa 'crisis' (oí a la ministra de entonces decir la tontería esa de que en chino es "oportunidad"), 'reconversión'  o 'mercado'. Anda que...
Los trabajos vocacionales no encajan en esas teorías y los grupos se atomizan. ¿Había muchos? Ahora hay muchos más... a la deriva, pero muchos más.
Una tierra con mucha gente dedicada al arte es un engorro para la administración. No un tesoro, una complicación.
Vuelvo a preguntar ¿Para qué caramba queremos conservatorios de música, escuelas de artes, teatro y danza? ¿Solo para fabricar operarios que, al ser muchos y no tener faena, sean más dóciles, más baratos? ¿Para ver cómo se despedazan al sol de la sacrosanta competitividad por un hueco en alguna basura televisiva?
Estas semanas he recorrido algunas plazas españolas. Me han requerido colegas que antaño  nos abrían teatros y programaciones donde muchos (muchos) ciudadanos se reconfortaban con cosas despreciadas por el mercado. Hoy nos abren bares, algún aula, algún salón de actos. Qué pasa? ¿Se han cerrado los teatros?¿Son los famosos contenedores sin contenidos? No, pero están para otras cosas, las del mercado, supongo.
Muchos colegas de acá y de allá tienen en muy alta estima el trabajo que hacen por su vocación, subiéndose al escenario, y por la función que desarrollan, moviendo artistas para que el público oiga otras voces. Y si no hay teatro para trabajar, inventan uno en los bajos de una casa o dan las funciones en la tarima de un café.
¿Qué me dice? ¿Que los teatros públicos son nuestros? Amos, anda, no me amuele usted! Eso son cosas que inventan los creativos: tu teatro, tu banco, tu ciudad, tu automóvil, tu partido, tu yogurt... ¿O no se ha dado cuenta que la publicidad se sustenta en los posesivos? Y no estoy hablando de los pronombres que cantara Salinas.

¿Cómo, que no se debe generalizar? Ya lo sé. Pero qué me está pidiendo ¿que sea yo el ecuánime, cuando nos han echado al cubo de la basura, en general? O quiere que le detalle el rosario de desgracias vitales que trae esta oportunísima crisis en los gremios del arte y la escena? O le hable de la degradación, la boutade, la pobreza artística de las propuestas actuales? Pues no tengo ganas, abra los ojos y entérese usted mismo, hombre!
Y claro que nosotros tenemos nuestras culpas. Pero, oiga, las estamos pagando. No sé si me entiende, nosotros las estamos pagando.

Luisfelipe Alegre

*