Rogelio en Baires (VI), capital del libro

De regreso a Buenos Aires desde tierras corrientinas, Rogelio se ha dejado envolver por la fiesta del libro que dura todo el año en la Capital. Como apasionado de la historia de su país, Rogelio asistió  a la presentación de una colección con obra seleccionada de Sarmiento.
Libros que conmemoran el bicentenario de Domingo Faustino Sarmiento (1811-1888), que fue presidente de Argentina (1868/1874) y alentó su progreso cultural y científico. En comercio, telegrafía, correo, ferrocarril y otros campos, Argentina dio grandes pasos durante su mandato.
Hombre polémico, sabemos, pero del que nosotros queremos recordar su afán en crear escuelas (800 durante su mandato), bibliotecas, facultades, institutos militares  y academias científicas.
Es célebre su lucha en defensa de la enseñanza obligatoria, laica y gratuita:

Sarmiento

“Para tener paz en la República Argentina, para que los montoneros no se levanten, para que no haya vagos, es necesario educar al pueblo en la verdadera democracia, enseñarles a todos lo mismo, para que todos sean iguales... para eso necesitamos hacer de toda la república una escuela.”


La Fundación Bataller presenta su biografía muy bien ilustrada en esta página de San Juan al mundo.

Pues bien, hacer una selección de sus obras (las completas ocupan 53 tomos) ha parecido lo más apropiado a la Dirección General del Libro, Bibliotecas y Promoción de la Lectura del Gobierno de Buenos Aires, que se ha encargado de preparar esta antología editada por Planeta Argentina.

La selección incluye tres volúmenes: Argirópolis con prólogo de Natalio Botana, Recuerdos de Provincia y Mi Defensa con prólogo de Tulio Halperín Donghi, y Los rostros de Sarmiento. Iconografías, prologado por Carlos Páez de la Torre (h)

Alberto Díaz, Director General del Grupo Editorial Planeta Argentina; Natalio Botana, historiador; Hernán Lomardi, Ministro de Cultura; Alejandra Ramírez, Directora General del Libro, Bibliotecas y Promoción de la Lectura; Josefina Delgado, Subsecretaria de Cultura.

La edición se vincula también a la celebración de 'Buenos Aires, Capital Mundial del Libro, 2011'. Hoy, en ese marco, se celebra la "Jornada del Libro Libre" organizada por el Centro de Estudios en Políticas Públicas CEPP. 

 

Hace unos días, Rogelio se vio sorprendido en el metro con el regalo de una edición, también conmemorativa, de nuestro apreciado Oliverio Girondo: Veinte poemas para ser leídos en el tranvía. 

 
Viajaba nuestro hombre en la Línea A camino del Centro Cultural de España en la calle Florida, y decidió bajar en 9 de Julio para ir por Lavalle, donde compraría un choripán antes de entrar en el 'Encuentro de periodismo literario' que organizaban los españoles en combinación con el Ministerio de Cultura de Baires. Llevaba consigo un libro sobre Alfonsina Storni escrito por Josefina Delgado, que al ser la Subsecretaria de Cultura podría estar en el acto y escribirle una dedicatoria. Había pensado, si finalmente comía al paso alguna cosa grasienta, guardar el libro en el bolsillo del sobretodo para no mancharlo, y una vez comido entrar a un baño para lavarse las manos, tomar un café y acudir a la docta charla como un caballero que no manifiesta otras inclinaciones que las intelectuales.
Iba repasando el plan mientras subía las escaleras cuando una señorita le pone un libro enfrente de los ojos, tan cerca de los ojos que Rogelio no ve ni lo que pone el libro ni a la señorita. Lo apartó suavemente hacia atrás, lo bajó hasta el cuello de la dama y le dio las buenas tardes. Ella sonrío, bajó la cabeza y volvió a mirarle mientras decía: -Como parte de las acciones impulsadas al conmemorarse los 120 años del nacimiento del gran poeta argentino Oliverio Girondo, se publica una de sus  obras más populares, respetando -aquí hizo una pausa para respirar y siguió fija en sus ojos- el formato, texto e ilustraciones de la legendaria edición tranviaria de 1922. -Qué precio tiene? -preguntó Rogelio. -Es una edición conmemorativa y gratuita que se entrega de forma aleatoria entre los viajeros del subte.  -Bárbaro. No ocurriéndosele otra cosa, echó mano al bolsillo y le dio una tarjeta de visita estrujada.
Entró en Lavalle pensando que dos libros no se guardan igual que uno cuando empezó a sonarle el teléfono y en el lío de encontrarlo acabó Girondo en el suelo. Un siruja se lo recogió y le hizo gesto de que se lo guardaba mientras él escuchaba -manos embotonando el abrigo, teléfono sujeto entre cabeza y hombro, Storni entre codo y costado - cómo la señorita que acababa de darle el libro se ofrecía a enseñarle la ciudad, ya que había notado que su acento era del interior. Quedaron en la Galería Pacífico cuando acabara ella, 50 libros, media hora.

 Cuarteto Cedrón: Lunes, 7 de la tarde, Biblioteca Nacional

Mañana, lunes 5 de septiembre, han quedado de nuevo, a las 7 de la tarde, en la Biblioteca Nacional. Bueno, la cita es en la cafetería que hay en el jardín, allí beberán unos gin's antes de subir al auditorio 'Jorge Luis Borges' para escuchar al Cuarteto Cedrón. 

Se está celebrando el ciclo 'Dos autores, dos esperanzas' dedicado a Homero Manzi y Enrique Santos Discépolo. Por eso Rogelio y Gladix han apuntado en sus agendas:

Cuarteto Cedrón: Lunes, 7 de la tarde, Biblioteca Nacional

Juan "Tata" Cedrón. Foto tomada de esta página

Rogelio en Baires (V) y Gelman también

En estos días, Rogelio puede escuchar la poesía de Juan Gelman recitada por el propio poeta.

Juan Gelman recita en Argentina
Está de gira por su tierra y, como hiciera en España el pasado año, va acompañado por el trío del bandoneonista Rodolfo Mederos,  y ya ha recitado en Mendoza y Córdoba. Ayer estuvo en Buenos Aires, en el Teatro Nacional Cervantes donde repetirá el día 10; hoy y mañana está en Santa Fe. 
La reciente función del Cervantes ha tenido un eco añadido, como relata esta crónica de la agencia Télam:

Buenos Aires.- El juez de la Corte Suprema de Justicia, Eugenio Zaffaroni, ubicado en el centro de la escena mediática, recibió esta noche una ovación del público en el Teatro Nacional Cervantes, donde asistió a un espectáculo con textos del poeta Juan Gelman y la música del bandoneonista Rodolfo Mederos.

Zaffaroni, señalado por una operación periodística que lo asocia a la trata de personas, fue distinguido por el público en uno de los palcos del Teatro Cervantes al término del espectáculo “Del amor”.

“¡Fuerza, juez!”, gritó un hombre desde la platea y, entonces, con la sala del Cervantes ya iluminada, el público, que comenzaba a retirarse, advirtió la presencia del ministro de la Corte.

Un aplauso cerrado se irradió en el auditorio y, de a poco, el gesto de respaldo envolvió todo el teatro.

Zaffaroni agradeció el apoyo con un ademán, pero debió demorar su salida para estrechar la mano de una fila de espectadores que se formó para saludarlo.

El Teatro Cervantes presentó esta noche el espectáculo “Del amor”, dirigido por Cristina Banegas, que ofrece una selección de poesías de Gelman -leídas por el propio autor- y con música que Mederos compuso especialmente para acompañar sus versos. (Télam)

De su paso por Mendoza, trascendió la comida que celebró con ocho poetas mendocinos y que ha relatado con devoción Ulises Naranjo en mdz  De su página tomamos esta fotografía:

"Del amor" Recital de Juan Gelman y el Trío de Rodolfo Mederos. Foto: AlF Ponce MDZ

En Rosario, Gelman participa en el festival de poesía, uno de los más reconocidos de entre los festivales americanos de poesía. Esta nota, nuevamente de Télam -que hace un buen seguimiento de la gira- de noticia de ello:

El poeta Juan Gelman brindará una conferencia de prensa como anticipo del XIX Festival Internacional de Poesía, mañana (hoy)  a las 18, en el Túnel 4 del Centro Cultural Parque de España, Sarmiento y el río Paraná de la ciudad de Rosario.
Estará acompañado por los curadores y organizadores del encuentro, y luego, junto a Rodolfo Mederos, estará en el escenario del Teatro Príncipe de Asturias con el espectáculo "Del amor", que reúne la poesía que Gelman dedicara al tema, seleccionada por Cristina Banegas -a cargo de la puesta en escena-, y las interpretaciones del bandoneonista de tango.
El festival estará dedicado a Raúl González Tuñón (Buenos Aires, 1905-1974) y será organizado por el Ministerio de Innovación y Cultura de la Provincia de Santa Fe, la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario y el Centro Cultural Parque de España entre el 21 y el 26 de septiembre próximo.
El encuentro tendrá como sedes el Centro Cultural Parque de España y el Centro Cultural Bernardino Rivadavia y también desarrollará actividades en otros espacios culturales y en los centros municipales de distrito de la ciudad de Rosario.
Este año participarán más de 50 poetas de distintos puntos de la Argentina y de Bélgica, Bolivia, Brasil, Canadá, Colombia, Costa Rica, Chile, Dinamarca, El Salvador, Eslovenia, España, Francia, Gales, Guatemala, México, Nicaragua, Paraguay, Perú, Polonia, República Dominicana, Suiza y Uruguay. 

 

El pasado año, la Casa de América en Cataluña conmemoró su centenario y uno de los actos conmemorativos consistió, precisamente, en el estreno de este recital que ahora llena los teatros argentinos. 

Por nuestra parte, y -como siempre-, agarrando el rábano por las hojas, traemos el recuerdo del recital que llevamos entre  1981-83 con poemas de Gelman y música de Cedrón: Del Gallo Cantor

Hace unos meses, dedicábamos en el Mangrullo Abierto de Rogelio una sesión monográfica a  Gelman donde se demostró la talla de su poesía. Por eso ahora, Rogelio probablemente asista a una de estas dos comparecencias pendientes:

Además del 10 en el Cervantes, se puede ver a Gelman en un encuentro con el público organizado por la Universidad Nacional de San Martín el martes 9 de agosto a las 18.30, en el teatro Tornavías del Campus Miguelete. La actividad abierta, con entrada libre y gratuita, se realizará en 25 de Mayo y Francia, San Martín, provincia de Buenos Aires, en el marco del taller de Lectura de Poesía “Francisco Urondo” de la UNSAM, que Gelman dirige en forma virtual desde hace tres años.

El martes 10, Cedrón en el 'Musetta' La música y la poesía de Gelman siempre han casado bien, tanto para el recitado como para el canto.En los Sesenta, el poeta grabó poemas acompañado por un trío similar al de Mederos. Se trataba del grupo de Juan "Tata" Cedrón, que entonces era trío. Con el poeta recitando, como en Cuerpo que me querés (1968),  o con Cedrón cantando, la poesía de Gelman ha sido acompasada musicalmente por el Cuarteto Cedrón en muchos discos: Madrugada (1964), Fábulas (1970), De Argentina (1972), Del Gallo Cantor (1972), Chansons d`amour d`Occitanie et autres histoires (1975), Chances (1977), etc. Continuamos aquí recomendando a Rogelio que vea a Cedrón en directo:

10 de agosto
Tata Cedrón - Miguel López - Juan Sosa
se presentarán en "Musetta" a las 21 horas
Billinghurst 894 - Almagro

Rogelio en Baires (IV)

Isidro en su estudio de Huesca

Tras su periplo por Santa Fe, Rogelio está de nuevo en Buenos Aires pero a punto de salir para Corrientes.

 Isidro Ferrer en el CCEBA

Si hoy, sábado, aún no ha partido, podría aprovechar para saludar a nuestro paisano, el diseñador Isidro Ferrer, que estará acabando su taller 'Hacer letras con cosas... Hacer cosas con letras' en el Centro Cultural de España en Buenos Aires.

Isidro nos ayudó en el montaje de Canciones que vinieron de América con el diseño gráfico de la cartelería. Como la obra no tuvo buena estrella, su trabajo se vio poco. En este vídeo pueden verse los bocetos previos y los definitivos con el fondo musical de una canción de la obra: "Canto a mi América", del uruguayo Daniel Viglietti.

Konex, de vanguardia

También se puede dar una vuelta por los espacios que anuncian espectáculos multimedia, que son variados.

Konex. Imagen del perfil en facebook

En la Ciudad Cultural Konex, por ejemplo, a las 22.30 se presenta Sutottos, Lo más mejor (5 años de Sutottos). Pero durante toda la tarde se suceden los espectáculos en Konex, que se define como un espacio cultural multidisciplinario cuyo fin es estimular y difundir el arte actual, acercando a la comunidad los movimientos de vanguardia. Un buen ejemplo de ello sería Ojcuro, con  La isla desierta, que hace funciones a las 20.15 y a las 22.15 y que se presenta así:

Ojcuro

El Grupo Ojcuro, conformado por actores no videntes y videntes, realiza una interpretación de auténtica integración con una novedosa puesta basada en la ausencia total de luz. Desde que ingresan en la oscuridad de la sala, los espectadores son llevados a experimentar sensaciones táctiles, sonoras y olfativas, haciendo de esta obra una experiencia inolvidable.

Cedrón en Espacio Ecléctico

Y, de no haber ido algún sábado anterior, está la posibilidad de ver al Tata Cedrón, acompañado por Miguel López, en el Espacio Ecléctico, de San Telmo (Humberto Primo, 730).
El siguiente vídeo lo grabó un aficionado en una actuación del Cuarteto Cedrón en La Plata, no hace mucho. Cantan "A la luz de la fogat", un clásico de González Tuñón/Tata Cedrón.

Rogelio en Baires (III)

Rogelio intenta estos días salir de Buenos Aires para pasar un tiempito en Rosario y su provincia, Santa Fe.
Si siguiera aún en la Capital, le recomendaríamos este fin de semana que fuera a ver trabajos relacionados con el quehacer de los amigos de/por allá.:

En el Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA)

CAMBIO DE LATITUD: NEW MEDIA VALENCIA

Hasta 27/08/2011
CCEBA SEDE PARANÁ 1159

Una exposición que refleja la movida del arte digital en Valencia (España). Sobre los artistas, véase la información en la página del CCEBA

Curadora: Cristina Ghetti
Artistas: José María Yturralde, Moisés Mañas, Elías Pérez, Emanuele Mazza/Cristina Ghetti, Dolo Piqueras, Maribel Domenech, Pepa López Poquet, María José Martínez de Pisón, Paco Martí,  Salomé Cuesta/Bárbaro Mirayes, José Luis Cueto Lominchar, David Cuartielles.

Aunque hay que tener presente que algunos de los conceptos que explora el arte digital tienen casi un siglo de existencia y habían ya sido abordados con anterioridad con los medios tradicionales, el nivel de desarrollo alcanzado por la tecnología, es en la actualidad, una circunstancia que ofrece posibilidades inéditas de expresión artística.
Los conceptos de multiautoría, de obra abierta o en proceso, el uso de código informático como materia prima, o del dato, en los casos de las obras que trabajan con visualización, las transformaciones indoor/outdoor del espacio arquitectónico, o las performances visuales en tiempo real, son algunos de los puntos de interés conceptual, que se potencian y están siendo desarrollados actualmente con estas herramientas por artistas en todo el mundo.
Esta exposición propone un punto de observación de todos estos cambios presentando las ideas, los proyectos, las obras y la energía de los artistas residentes en Valencia más significativos en el terreno. Un espacio en el que se reflexiona sobre la comunicación creativa, los lenguajes y su repercusión en la producción artística del momento. Todos estos artistas se valen de las herramientas digitales en su obra, realzando los aspectos más humanos y creativos de las nuevas tecnologías, en la creencia de que estas nuevas herramientas, lejos de deshumanizarnos, pueden, por el contrario potenciar nuestra humanidad.                         

 Cuando se va a ver algo al Centro Cultural de España, siempre hay que comprobar la sede, pues el Centro tiene actualmente tres espacios abiertos al público en Buenos Aires: éste de la calle Paraná, el de Florida y el de Balcarce. Cierto que no están muy distantes, pero en hora punta, tipo 7 de la tarde, la confusión supondría llegar tarde al evento.                

 Por cierto, el edificio de San Telmo, el de la calle Balcarce, sale a concurso para su rehabilitación. Aunque Ricardo Ramón, el historiador oscense al frente del proyecto cultural, gusta de utilizarlo para actos poéticos, performances y exposiciones, la reluciente ruina del viejo Padelai necesita un apaño. Esta foto de Aloma Rodríguez deja ver el estado de paredes y escaleras:

Acto en el CCEBA de San Telmo: Yutaka Hosono, Ricardo Ramón y Graciela Aráoz. 2010

Los curiosos o interesados en conocer los detalles del concurso abierto, pueden pinchar aquí: REHABILITACIÓN Y ADECUACIÓN DE LOS EDIFICIOS QUE COMPONEN EL CONJUNTO PADELAI PARA SU CONVERSIÓN EN LA NUEVA SEDE DEL CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA EN LA CIUDAD DE BUENOS AIRES, ARGENTINA

 *

 Fernanda Zappa: Agua que corre

En La Paila está estos días Fernanda Zappa presentando su nuevo disco AGUA QUE CORRE, donde, la genial compositora se acompaña de los músicos:

Augusto Reinhold (flauta traversa)
María José Camacho (violín)
Gustavo López (percusión)
Fernando Collado (guitarra)
Emiliano Petrocelli (bajo)
Leandro Becker (piano)
Virginia Callegari (cello) 

Además ha dado entrada a una voz recitante, que es Martín Ortiz. Aquí, puede escucharse la música de Fernanda Zappa.

Fernanda Zappa y Luisfelipe, ensayando, 2009. Foto: Carmen Orte

*

El Tata Cedrón en el Ecléctico de San Telmo
Hay barrios de Buenos Aires que parecen grandes pueblos insertados como islitas en la ciudad. San Telmo es algo así. Allí, los sábados se puede ver a Juan Tata Cedrón, su magisterio con la música de inspiración porteña, su voz como un relámpago clavando los versos de la gran poesía.

Luifelipe atiende al Tata Cedrón en el Teatro Arbolé. Zaragoza 1994. Foto: Jesús Lou

El Tata Cedrón y Miguel López en vivo
Todos los sabados de julio
En el Espacio Ecléctico
Humberto Primo 730,
San Telmo.
21 horas
Reservas al : 4307-1966

*

 Aniversario del Círculo de Aragón

Si el domingo sigue Rogelio en Baires y extraña la comida española, bien puede ir al Círculo de Aragón en Buenos Aires donde, a las 13hs., se servirá una paella y se oirán las castañuelas joteras de su Grupo Folklórico. Todo ello para celebrar los 96 años del Círculo. Eso sí, hay que hacer la reserva llamando al 4798-9195.  donde atiende la Sra. Blanca. Los socios del Círculo maño le recibirán con su proverbial hospitalidad. Fernando Hermida es el presidente y ésta su página web:

 El Círculo cae cerca de Palermo: Fray Justo Santa María de Oro 1872

 

                

Rogelio en Baires (II)

Hoy lunes, en Buenos Aires:

En el Centro Cultural de España en Buenos Aires (en la sede de Florida 943) comienza un nuevo ciclo del Club de Traductores Literarios de Buenos Aires. Hoy, el poeta, traductor y coordinador del programa, Jorge Fondebrider, presentará a Alan Pauls.

Alan Pauls (1959) es escritor, ensayista, guionista y periodista cultural. Publicó El pudor del pornógrafo (1984), Manuel Puig. La traición de Rita Hayworth (1986), El coloquio (1990), Wasabi (1994), Lino Palacio: la infancia de la risa (1995), Cómo se escribe. El diario íntimo (1996), El factor Borges. Nueve ensayos ilustrados con imágenes de Nicolás Helft (1996), El pasado (2003) La vida descalzo (2006), Historia del llanto (2007) e Historia del pelo (2010). Su novela El Pasado, ganadora del Premio Herralde en 2003, ha sido adaptada al cine por el director argentino-brasileño Héctor Babenco. 

Las siguientes sesiones serán en agosto:

 Martes 16 – 19 hs.
Beatriz Sarlo
"Opacidad"

Lunes 29 - 19 hs.
Pablo Ingberg
"Poética de la traducción: traducción de la poética"

 

Y, como hoy es lunes, también se puede ir a la

FIESTA AFROLUNES

Hoy a las 22:30 en UNICLUB (Guardia Vieja 3360). Abasto

Esta noche se viene con TODA. Banda invitada: REGGAE ROCKERS Reggae
Más SEMILLA DE LA CULTURA. Set afro dirigido por: CHEIKH GUEYE ( musico de LA BOMBA DE TIEMPO)
DJ JOSELEKTOR - TRAGOS - COMIDAS CASERAS (guisito de lentejas)
y FIESTA ALL NAIGHT LONG!

Sección veraniega: Rogelio en Baires (I)

Hoy sábado, en Buenos Aires, se recomienda...

TEATRO, MISTERIOS DE UN OFICIO POÉTICO

Periplo Cía Teatral presenta esta reflexión polifónica sobre la práctica teatral. Visiones, inspiraciones, vacilaciones y claves sobre el oficio del actor y el director  escritas a cuatro voces. Una síntesis del camino recorrido por la compañía durante sus más de 15 años de vida.

Presentación: Sábado 16 de Julio, 21.30 hs.

El Astrolabio Teatro: Terrero 1456, Paternal.

Autores: Diego Cazabat, Andrea Ojeda, Hugo De Bernardi, Julieta Fassone.

Coordinación: Cecilia Hopkins

Participan en la presentación: Ricardo Santillán Güemes y Alfredo Megna.

Entrada Gratuita

Conformada en 1995, Periplo es una Compañía estable, integrada en forma permanente por Andrea Ojeda, Hugo De Bernardi, Julieta Fassone y Diego Cazabat, quien la dirige artísticamente. Se completa con artistas invitados y colaboradores en diferentes áreas (música, dramaturgia, registro en video y el asesoramiento en el área de la plástica y el diseño espacial) que trabajan junto al grupo en diferentes proyectos.

Para sus integrantes el grupo funciona como un marco de trabajo que permite y propone el desarrollo técnico y artístico en el área de la disciplina teatral.

La producción de Periplo se manifiesta en tres ejes fundamentales: la creación de espectáculos propios, su actividad pedagógica a nivel nacional e internacional y la elaboración de distintos materiales teóricos y de registro que tienden a sintetizar puntos del trabajo, nuevos interrogantes y conclusiones a las que la Compañía va arribando.

Periplo: Julieta, Andrea, Diego y Hugo

Periplo viaja regularmente por Europa. En Zaragoza actuaron el 2002, en La Almozara, donde hicieron una función memorable compartida con Alberto Pérez. Después irían a la Feria de Teatro de Huesca.

La sala de Periplo es Astrolabio; antes estaba en Gaona, junto al Cid. Ahora Astrolabio está en Paternal, es casa de una sola planta, con nave, muy coqueta.

En este libro, Luis Felipe ha sido uno de los invitados a escribir unas líneas. Allí aparecen sus reflexiones más obsesivas, como bien verá Rogelio cuando las lea:

INCERTIDUMBRES  Y RECUENTO

Luis Felipe Alegre

I Las clásicas bellas artes están sufriendo un revolcón producido por el cambio de criterios estéticos, la alteración de las funciones que tradicionalmente cumplían, y los vaivenes de audiencia.

Boris Groys, autor de Sobre lo nuevo: ensayo de una economía cultural, sostiene que el arte solo puede existir si es “visto” y señala la contradicción del artista que trabaja en la onda del patrocinador y no en la del público “consumidor”. Es decir, una obra se hace al gusto de quien la financia, aunque luego nadie la vea. No es de extrañar, pues, que algunas funciones del creador  pasen a manos del gestor: “El director de un museo también es un autor”, advierte Glen Lowry, director del MoMa de Nueva York.

Agustín Fernández Mallo, autor de Postpoesía: hacia un nuevo paradigma y gurú del “post- post”  literario, sentencia el final de cualquier arte “puro” y de accesorios como la declamación y aun  la imprenta.

Ya hace 50 años que McLuhan advertía que la era tecnológica iba a acelerar procesos, despreciando lo anterior y recuperando cosas del pasado que habían sido abandonadas.

La tecnología está creando más artistas que las escuelas de arte.  La frontera entre el artista aficionado y el creador que basa su trabajo en un discurso, que pretende dar una respuesta ética y estética, es muy difusa.

Sin respaldo mediático, o, mejor dicho, sin que el artista sea previamente conocido antes de hacer la obra, el “éxito” de su intento es más que dudoso. Obviamente, queda gente para todos los gustos y aún hay quien asiste a un concierto o a una exposición si saber quién es el artista. Entre medio, la mayoría puede quedar extasiada ante el accionar del artista (ignorado en su quehacer habitual) siempre y cuando se lo presenten con otra envoltura o en otro contexto.

No importa que se subviertan las funciones de los lenguajes artísticos ni que el artista desprecie o desconozca los rudimentos de su arte. Hay artistas de fin de semana que lo hacen mejor que los de a diario. Claro que ese “hacerlo mejor”  es para quien valore el encuadre, el trazo, la dicción, el gesto, la composición… aspectos “técnicos” que hoy no cotizan por sí solos.

Una parte de nuestro trabajo consiste en reflexionar, a ver si se encuentra un atisbo, pero, aunque se vislumbre algo, se tarda mucho en concretarlo. Sobre todo si se quiere trascender -diapasón alto, pensamiento profundo- y compartirlo con muchos.

II

Estas reflexiones inconexas, están contaminadas por la situación que atraviesa el sector creativo, de/pendiente del presupuesto público, en la España de 2011.  Estamos náufragos en medio de un océano, pero desde su yate nos grita un capitán: “la crisis es el momento de las oportunidades”.  Ante mensajes tales no es fácil razonar . El Poder oye mejor al de arriba que al de abajo, por eso es conveniente oír bien lo que dice un Glen Lowry porque en poco tiempo cualquier patronato museístico de provincia adoptará “las soluciones” de Nueva York.

¿Hay que ser pragmáticos?

Antonio Machado, en su Juan de Mairena, hablaba del pragmatismo:

“Nosotros militamos contra una sola religión, que juzgamos irreligiosa: la mansa y perversa que tiene encanallado a todo el Occidente. Llamémosle pragmatismo, para darle en nombre elegido por los anglosajones del Nuevo Continente, que todavía ponen el mingo en el mundo, para bautizar una ingeniosa filosofía o, si os place, una ingeniosa carencia de filosofía.

(…) Estamos abocados a una catástrofe moral de proporciones gigantescas, en la cual solo quedan en pie las virtudes cínicas. Los políticos tendrán que aferrarse a ellas y gobernar con ellas. Nuestra misión es adelantarnos por la inteligencia a devolver su dignidad de hombre al animal humano.”

III

El trabajo de Periplo ha sido un referente para El Silbo Vulnerado en los últimos doce años. También un aliciente.

De la mano de Ariel Prat, entramos en el Astrolabio de Gaona, donde Periplo ya compartía la sabiduría y el consejo de Héctor Grillo. Allí pude enseñar rudimentos de recitación poética y reflexionar sobre ellos. En una de las salas, Raquel Arellano expuso sus fotografías con rostros de la Farándula, entre ellas las de muchos amigos de Periplo: Héctor, Ariel, Teuco Castilla, Ana Padovani… En el viejo Astrolabio, El Silbo compartió escenario con los romances de ciego de Javier Tárraga y con la música de Ariel y Pablo Sánchez Allí, Jorge Dubatti diseccionó mi Bululú ante los futuros narradores que se formaban en la Escuela de  Ana Mª Bovo.. Y, ahora, en su nuevo enclave, mis compañeros Goyo Maestro, Carmen Orte y Aloma Rodríguez pueden dar fe de que en Buenos Aires existe una práctica del Teatro con mayúsculas.

(En Teatro, misterios de un oficio poético)

Hoy: Juan Tata Cedrón en Espacio Ecléctico

Hoy, y todos los sábados de julio, El Tata Cedrón y Miguel López en el Espacio Ecléctico C/ Humberto Primo 730, en San Telmo.
Este sábado (debe de haber fútbol) la sesión empieza a las 22.30 Los demás sábados de julio, a las 21 horas.
Reservas al : 4307-1966

Juan Tata Cedrón ha puesto música a la poesía de, entre otros muchos, Raúl González Tuñón. Sus discos con el Cuarteto Cedrón pueden encontrarse, por ejemplo, en Zivals (Callao 395).

También, el  lunes 18, a las 21:00 Juan Tata Cedrón estará con Roger Helou y otros músicos invitados haciendo ‘Improvisación sobre canciones argentinas’ en NoAvestruz (Humboldt 1857 | Palermo NoHollywood | 4777 6956).

Helou y Cedrón